Юбилей Государственного театра кукол состоялся при непосредственном участии Сергея Трапани, режиссера Российского академического театра кукол им. Образцова. И хотя приезд московского гостя остался незамеченным широкой публикой и журналистами, главные почитатели кукольного мастерства – дети – остались довольны. Именно этой, самой сложной и самой благодарной аудитории, Сергей посвятил более тридцати лет своей жизни

– Можно сказать, что я родился в кукольном театре, – смеется Сергей. – Мой отец был кукольником и передал мне по наследству это ремесло. Все свое детство я провел в театральных цехах и за кулисами, наблюдая, как новые куклы появляются на свет и радуют публику. Мои сверстники играли в традиционные мальчишеские игры – в индейцев и Красную Армию, а мне это было совершенно не интересно.

– Наша публика наслышана о Театре Образцова. Однако еще никто из вашей знаменитой труппы не был в нашей стране. Вы первый, кто посетил Казахстан и привез с собой московских сценаристов и кукловодов. Вас можно назвать первооткрывателем?

– Я так не считаю. Подумаешь, режиссер прославленного театра приехал в Алматы. В кукольном мире этот город и так знаменит. Прежде всего тем, что здесь жили и работали замечательные кукольники, которые развивали традиции детского театра. Они и сейчас есть. Мне приходилось работать с разными людьми во многих странах мира, но я давно не встречал такого потрясающего коллектива. И хотя я работал всего два месяца, времени было мало, мы все успели. Спасибо мастерам.

В Москве я прожужжал своим коллегам все уши, рассказывая про Олега Миртаирова, уникального создателя кукол из вашего города. Честно говоря, таких в мире почти не осталось. После развала СССР многие кукольники остались невостребованными и ушли со сцены. Остались лишь те, кто по-настоящему влюблен в детский театр. Кажется, все они собрались у вас. Настоящий город мастеров.

– Но над этим спектаклем работало много москвичей. При этом он был совершенно бесплатным. А вообще пригласить режиссера из прославленного театра – это дорого?

– В самом деле, представление готовилось общими усилиями мастеров двух городов. Тексты песен и музыку написали московские поэты и композиторы. Кукол сделали в Алматы. А сценарий спектакля написала казахстанская писательница Элена Быстрицкая. Она работала над ним целый год. И когда я прочитал его, то сразу же согласился работать с ней. Финансовый вопрос здесь никакой роли не играет.

– Но разве Карабас-Барабас не говорил, что кукольному театру всегда нужны деньги?

– Нужны. Вы правы, это настоящая проблема. Ни один театр мира не может обходиться без государственной поддержки. Я знаю, что казахстанский Театр кукол находится в трудном положении и, безусловно, нуждается в поддержке. Ведь он работает для детей, для нашего будущего. Вместе с главными героями спектакля дети учатся спрашивать у взрослых: «Что это такое?» Они развиваются, становятся добрее и отзывчивее. Думаю, государству на это стоит потратиться. А пока кукольное искусство развивается благодаря руководству театра, организаторам международного конкурса «Бозторгай» и детскому журналу «Шуша».
Сегодня вашему театру исполнилось 70 лет. Юбилей отмечен замечательно: на сцене прекрасное представление, в зале – аншлаг. Я рад тому, что приложил к этому руку и мне удалось внести свою лепту в жизнь Государственного театра кукол. Конечно, в отличие от других бывших советских стран он работал без перерывов, и в этом большая заслуга его сотрудников. Теперь дети снова стали приходить сюда и, честно говоря, я тут почти ни при чем. Благодарить надо всю труппу.