Государственному театру кукол – 70 лет. Но он не потерял былой популярности – полный аншлаг в зале на юбилейной постановке

сказки «Большие приключения маленького Лягушонка» тому подтверждение. Взрослые зрители, для большинства которых этот театр был первым в их жизни, теперь привели сюда своих детей. Они справедливо считают, что важнейшим из театров является кукольный. Также считает корреспондент«Газеты. kz» Сакен Бельгибаев, побывавший на премьере.

Кукольный мир устроен просто. Небольшая сцена, со всех сторон увешанная юпитерами. Сразу за ней – мастерская и бутафорский цех. Это царство волшебников, открывающих детям новый мир. В мастерской работает один из лучших кукольников мира Олег Миртаиров. Среди кукловодов всего мира о нем ходят легенды.

Его куклы поразили воображение российского режиссера Сергея Трапани из Театра им. Образцова. Неудивительно – в мире есть всего три мастера, работающих на таком уровне. Олег – четвертый. Куклы, сделанные много лет назад, до сих пор радуют детей, познающих мир вместе со сказочными героями.

– Что такое звезды? – спрашивает ученого Сома маленький Лягушонок, и дети, пришедшие на спектакль, задумываются вместе с ним.

– Звезды – это планеты, – отвечает Сом, и малыши стараются запомнить новое для них слово.

– А как рыбы плавают? – спрашивает мальчик, который не заметил за куклами артистов театра.

– А как летает Лягушонок? – спрашивает другой малыш, с изумлением наблюдающий за полетом кукольного героя на Луну.

– Я знаю, как! – восторженно кричит девочка с соседнего кресла. – Я палочку видела! Он на палочке летает! – Дети разгадывают загадку и смотрят спектакль абсолютно счастливые.

Юбилейная постановка заняла всего 40 минут. Но чтобы воплотить ее, потребовалось 12 месяцев работы. Задействованы были все: администрация театра, актеры, сценаристы, мастера кукол.

– Сценарий к этому спектаклю был написан давно, и первоначально он писался для мультфильма, – рассказывает автор сказки Элеонора Быстрицкая. – Но как-то раз наша творческая группа обнаружила, что, оказывается, есть люди, готовые поставить по этой истории кукольный спектакль.

Одним из них оказался режиссер Сергей Трапани. Прочитав сказку, он сразу же согласился работать над ее постановкой. Но прежде следовало написать сценарий для кукольного театра. Это оказалось непростой задачей.

– Я, как писательница, впервые столкнулась с этим и благодарна Сергею за его помощь, – говорит Элена. – Он объяснил, что необходимо показать в этом представлении и как должен выглядеть спектакль на бумаге. После долгой подготовки получилось десять страниц текста. Но оказалось, это всего несколько минут сценического действия.

Не каждый профессиональный писатель возьмется за создание сценария театрального представления для детей. Здесь действуют жесткие ограничения. Например, в первом варианте сценария юбилейного спектакля не было грубияна по имени Хрип. Его пришлось прописывать отдельно. Оказывается, даже в доброй сказке без отрицательного персонажа не обойтись. Профессиональные кукольники относят «Большие приключения маленького Лягушонка» к разряду «сказкотерапии». Это история для малышей, которые неважно себя чувствуют, плохо засыпают. Глядя на то, как развивается сюжет, как добрый герой находит общий язык со злым героем, ребенок решает собственные проблемы. Сказочный злодей играет в этом важную роль. Замысел удался – в новой постановке Хрип получился харизматичным и сделал историю о маленьком Лягушонке очень насыщенной.

Представление окончилось. На сцену вышли артисты. Каждый держал в руках куклу – любопытного Лягушонка, добрую Фею, бесцеремонного Хрипа, умного Сома. Дети сразу окружили их и долго рассматривали каждого из персонажей. Кукольники, работающие в театре больше 35 лет, в глазах детей выглядели добрыми волшебниками.

Маленькие зрители относятся к куклам с уважением и после каждого представления, когда артисты выносят тряпичных персонажей на сцену, с трепетом дотрагиваются до них. Живая игрушка – это чудо. Дома каждый ребенок смотрит на солдатиков и кукол – ждет, когда они оживут. Многие не спят, подсматривая за игрушками по ночам, надеясь увидеть, что они делают втайне от посторонних взглядов. Уловить сказочный момент никак не удается, и ребенок засыпает. Но это волшебное действо происходит в кукольном театре. Он притягивает детей, обещая воплощение их мечты. Здесь куклы начинают двигаться и живут сами по себе.

С момента появления театра в 1935 году его актеры хранят традиции, много лет назад введенные настоящими мастерами. Главным из них считают режиссера Павла Поторока. Он посвятил кукольному искусству почти всю жизнь, получив звание заслуженного артиста Казахской ССР и воспитав не одно поколение талантливых актеров. Но главной наградой за свой труд режиссер считал радость поклонников кукольного театра – детей, приходивших на представления.

http://www.newspaper.kz/article.aspx?aid=1208